Reflexión

Como reflexión final, este semestre fue bastante difícil. Muchas veces me sentí tonta o que quizás me había equivocado de carrera, pero aun así estoy feliz de haber llegado hasta el final. Fue un semestre de aprender muchas cosas nuevas y de repasar otras que creía tener claras. Aunque a veces sentí que no estaba a la altura de mis compañeros, creo de verdad que avancé y aprendí muchísimo.

Sé que todavía tengo mucho por mejorar, como  la diagramación de mis láminas, la claridad conceptual de mis ideas, la factura de mis maquetas, la organización del proyecto y la puesta en valor de mis entregas. También aprendí la importancia de marcar mejor las ideas centrales, de no perder el concepto, de manejar mejor el recorrido, la topografía y la escala. Las correcciones (tanto de la profesora como de la ayudante) me ayudaron a ver mis errores y a entender cómo ordenar mejor mis ideas, cómo reforzar los ejes del proyecto, cómo trabajar la luz, las tramas, los accesos y cómo explicar de forma más clara lo formal, lo funcional y lo espacial.

A pesar de las dificultades, estoy orgullosa de haber presentado, de no haberme rendido y de haber terminado el semestre. Siento que crecí, que ahora entiendo mejor mi proceso, y que cada error fue una oportunidad para avanzar. Me quedo con la idea de que no se trata de ser perfecta, sino de aprender, esforzarme y mejorar paso a paso. espero nos veamos en p3😭😭😭

Comisión

Bueno, llegué al final de este proceso y quiero contar un poco cómo fue. Partí el día viernes con el emplazamiento; quise ser más clara usando distintos colores, ya que eso se me había corregido en la entrega pasada. El sábado y domingo trabajé mi modelo en Revit y el emplazamiento 1:500. El lunes hice la maqueta y empecé la lámina, la cual terminé el martes. Fueron días estresantes, pero alcancé a entregar todo. Quizás no muy orgullosa del resultado final, pero lo importante es que lo presenté.

Hoy fue la comisión. Estaba muy nerviosa, pero siento que, aunque no logré presentar todo (me extendí en el contexto de San Rosendo y en mi usuario), no me trabé, y eso es un gran logro para mí en esta etapa.

Mi proyecto trabaja los conceptos de transición lineal fragmentada, que nacen del estudio de San Rosendo: la transición que se da entre lo más compacto y construido hacia lo más disperso y natural, y la fragmentación propia de su trama urbana, que se adapta a la topografía. A esto se suma un eje lineal que organiza y divide gran parte del crecimiento urbano, y que retomo como estructura principal del proyecto.

Mi usuario son familias de artesanos, de 1 a 2 integrantes, dedicados al trabajo en greda y con conocimientos patrimoniales. Su oficio y forma de vida requieren espacios de trabajo, exhibición y vivienda que respondan a su ritmo productivo

Espacial:

Es una progresión de espacios que transicionan de lo público, a lo comunitario y luego a lo privado. Esta transición también se expresa a través de los cambios de permeabilidad, las aberturas y la escala de los distintos volúmenes, cada uno asociado a actividades específicas dentro del proyecto.

Formal:

Conjunto fragmentado de volúmenes organizados por un eje lineal central que estructura y ordena el proyecto. La fragmentación responde tanto a la topografía como a la lectura urbana del lugar, generando piezas que se adaptan al terreno y a las distintas escalas de uso.

Relación con el espacio público:

El proyecto se abre hacia la zona pública mediante un recorrido accesible para la comunidad desde la calle L,Ibieta. Este acceso genera una conexión directa entre el espacio urbano y las áreas de trabajo y venta del proyecto, permitiendo una integración fluida con el entorno inmediato.

Sostenibilidad:

Se incorpora ventilación cruzada en las viviendas y talleres, control solar mediante cubiertas inclinadas, e iluminación natural en los espacios de trabajo para mejorar el confort ambiental. Se propone el uso de materiales locales como la madera y el hormigón, este último para aportar mayor estabilidad y confort térmico.

Criterio estructural:

Se utilizan muros de corte combinados con pórticos. Los muros de corte reciben las cargas laterales, mientras que los pórticos permiten el ingreso de luz, mayor apertura y flexibilidad en las áreas de uso comunitario y de trabajo.

Funcional:

El proyecto se organiza en tres volúmenes, cada uno destinado a un tipo de uso específico.

1. Área pública:
Utiliza una trama más abierta, permitiendo un recorrido accesible desde la calle y zonas destinadas a la venta y exhibición del trabajo en greda. Desde este recorrido es posible observar parte del funcionamiento del área comunitaria, invitando a la comunidad a involucrarse en el proceso artesanal.

2. Área comunitaria:
Tiene una trama más cerrada, pero mantiene permeabilidad visual. Aquí se encuentran las zonas de trabajo artesanal y un recorrido interior que permite observar el proceso productivo. Incluye una doble altura destinada a actividades dinámicas como talleres, charlas o instancias educativas vinculadas al oficio de los artesanos.

3. Área privada:
Es el volumen más cerrado y compacto, con aberturas orientadas hacia el cielo para mantener iluminación sin perder privacidad.
Al ingresar se encuentra un hall que permite actividades comunes, seguido de una lavandería y un patio trasero donde los residentes pueden realizar actividades al aire libre.
Luego, se accede a los dos departamentos:

• Departamento inferior: pensado para adultos mayores, con acceso más directo y cómodo.

• Departamento superior: con aberturas estratégicas para mejorar la captación solar y la calidad ambiental interior.